探索事物于不同角度的发散认知,以相对述平化的方式

来阐述其内在诸多的复杂可能性,挖掘更多不同的生活方式探讨和对人性的再思考,

让空间更具可考究及情感共鸣的建立...

“从物质体验与精神双重的断层区来建立人与空间的自然关系使然。”

求破规制内的思维惯性而分割的功能分区，让动线更倾向于‘自由化’式的环绕行为，单品尽可能的少而简，让其退让至求全空间的全貌。

斜面与体块的交叉处理，使其较为错乱的结构经由梳理后的逻辑清晰，再借由底部的材质区分，来延伸由外到内的视觉延伸。

对‘组件桌体’的拆分并运用榫卯的嫁接方式来进行重组，在完善功能使用的前提，以显结构工艺的本质。

迂回，以动线来组织行为发生的脉络。

倾向斜窥探的路径互掩，借内向压缩的形式来对比拉近后的进深感，包括由此而带来的视觉性张力。

重合，以几何的形式来对相关构造进行拆分。

以‘木盒’的插入概念来衔接室内外的场景互动，加以外挑的方式来强化外凸的块面，让围坐式的交流氛围性更显，同时也更递进了与室外的日常情景交互的伸展。

考虑为原住宅结构改造，顶部的梁位错乱分布，也是要解决的难点之一，借助‘斜面’的延伸线，来区隔左右的分界和区域，以此来消隐顶部的视觉错落感，再借助高低的分差处理来对应天花的层次关系，使其结构错乱的明细较为清晰。

对于‘办公空间’来讲，我们希望它是可以更为多元化的来体现不同的层次理解，对‘厅’的重新定义，同时也回溯到我们对于私宅的生活方式理解，空置观的理解也引起我们对其的思考，使用率及交互性的建立，也成为我们对于空间处理的倾向，我们认为它是建立人与人及人与物，乃至环境的桥梁和媒介，诸如对于‘断层’的理解，我们希望它是在于媒介的理解，而不是基于空间维度的。

分离对于重组的二次解析，以形式的拆分来阐述‘离’的思维。

本身由钢架底座，钢板桌面及多层基础，再到漆面工艺所构成。桌体由双层钢板相叠焊接来作为其支撑和平衡的支架，底座和桌面及相应的构造面属于二次工艺嫁接，借助基层的外包到修补硬质的仿水泥肌理质感来体现结构本身工艺的美学巧妙。

“让回归的意义更落实到日常和更为平凡的事件，再通过我们自己的方式去挖掘更多不同的生活方式探讨和对人性的再思考，让空间更具可考究及情感共鸣的建立。”

反馈到对我们自身理念的传达方式，我们更倾向去借助更多的不定义媒介的方式，来寻求更多不同的方式探讨和贴近人性的多方面思考，我们也认为这种空间的建立，是更能经得起使用和日常的断层思考的。

寻求力学与美学相结合的‘装置’理念探讨

以续‘柱体’的质感作为延伸面，顶部与梁位结构形成错落关系的同时，处理块面的组织架络，延伸至地材的分界线，强化二者区域的分断关系，底部借助自然未处理质感的工型钢，来体现肌理的自然和相邻材质的区分，结合玻璃材质的通透性来连接过道到内部主创办公区的半窥探性，同样作为材质的转折面，门扇均以玻璃材质为延续，来处理空间的交互和开敞性。

常态‘非关闭状态’门扇的开启与关闭，更好的实现南北向的动线组织环绕和联通性，以柜体的转折面为由来对桌体的‘咬合’关系进行剖析，底部顺应桌面的延伸方向，来寻求支撑的力学美感，外上凸的结构为嫁接工艺处理。

借助光线来凸显材质的肌理，透过滤叶帘的错层透隙，对室内的构造寻求探索，深浅的过程，也记录了日常的变化程度，早晚的变化对应着光影变化的投射范畴。

功能与真实使用并重并反推二者之间的关系，达到对应空间的真实体验感，并有所转换到居住者本身的情绪发生，过程及结果，更倾向的是自然而然的产物。

以‘块面’的形式来维系左右的功能分区，中柱体斜面的处理，也是出于弱化视角锐度的关系，让不同角度所呈现的感官体验值，可以有所平衡的同时也延伸递进视觉的纵深感。

对于目前的工作室定位，更希望它是可以更为纯粹的起端，专注相关的领域板块，以团队的形式来共同服务每一个所接触的项目，以项目的最终落地性为所执行的导向，让项目还原初预期的呈现和要对外表达的理念疏导。

即静止，即迸发新向或动态。

项目名称：隹聿设计场地

项目地址：浙江省，温州市

建筑面积：130 m2 （普通平层）

完成时间/ 2022.2

主创及设计团队：隹聿设计工作室

工程负责：梁耀光

软装设计师：陈海龙，林啸

主持设计师：兰斯，林思思

设计参与：王利勇，曹建豪，滕蓓蕾

品牌供应方：长颈鹿地板，DANILO涂料，90+瓷砖，欧顿灯饰，森工木业，雅素丽等...

摄影师/ 吴昌乐