电影《布达佩斯大饭店》是导演韦斯·安德森的作品，全片以粉色+蓝色为经典配色，将童话般梦幻的视觉感受贯穿始终，带有极强的治愈性，有一种超乎现实的美好感受。影片中，色彩传递情感，表达情绪，推动着剧情的发展。同样地，色彩美学的奥义之于设计师，不啻于空间造梦的魔法石。

“每个人的童年记忆都是色彩斑斓的，甜甜圈、糖果屋、甚至是街边的糖葫芦，这些点点滴滴的色彩，圈圈圆圆的种种，编织在我的童年里。”设计师沙龙在阐析Judy’s Patisserie朱迪法式甜品屋的灵感来源时这样说道，“我把这种对童年的情感寄托赋予甜点店。因为甜，所以想到了色彩；因为圆，又忆到了无限。”

沉浸式体验之下的梦幻造境
Judy’s Patisserie位处郑州永威木色购物公园一层。商业与文艺的契合，让小而美成为新的审美偏好，富有创意的Shopping Mall建筑也给城市带来更多的趣味。人都是视觉动物，会对美的事物怀抱善意。街边的一处风景，一个定格镜头或是一幕美妙的场景，都将引发共鸣。甜品店占据了临街的有利位置，设计师大胆以橱窗展陈的方式造境，微甜而优雅的色彩美学，极具吸睛的装置艺术，让消费者无论身处何地，都期待进入甜品屋，开启一段沉浸式梦幻之旅。

“人生好似‘名利场’，设计师就如这场戏中的造梦师。导演韦斯·安德森在《布达佩斯大饭店》里用不同的颜色去呈现不同时期的场景、人物，我也因此受到启发，把这一手法运用到本案中。”甜品店五彩斑斓的色彩，珊瑚橘、樱桃红、松树绿、柠檬黄……有机融合，热情张扬又内敛克制。

色彩既是视觉冲击的焦点，又被赋予功能分区的属性。珊瑚橘是2019年潘通流行色，这一带有大自然的色调具有温暖和疗愈的气质，被设计师选作甜品店用餐区的主色调之一，搭配松树绿，碰撞出另类的清新格调。

方圆之道，玩味与温情共生

古代崇尚“天圆地方”的朴素哲学，圆代表了“无限”可能，这一设计语汇在甜品店中无处不在。入口颇具装饰意味，融“圆”于方正之中，既有尺度稍大的双环，也有单孔圆形开窗，连招牌也定制成椭圆形，比例上拿捏精到，造型上又富有变化。

进入室内，设计师从点线面入手，无一不紧扣“圆”这一设计主旨，从拱形天花吊顶到落地灯框的弧线结构，再到家具的圆弧造型，方圆之道被演绎得淋漓尽致。行走其间，仰头时会为硕圆的“糖果”艺术装置甜入心底，低头时又能在圆或半圆的图纹中探寻、戏玩。

“圆”之主题元素被反复咏叹，其间也不免碰到棘手难题——如何将“圆”之不同体块纳入空间，交融互通，融艺术美感于功能之中，相当考验设计师及施工方的专业功力。

甜品店以材质的丰富多样，几何造型的妙用、色彩的斑斓见长，颇有致敬Art deco装饰主义的意味，看似“眼花缭乱”，却颇有章法。踏入甜品店，犹如走入梦境中的万花筒。空间布局也另辟蹊径，暗藏心思——若抽离吊顶、墙体，以线相连，将串联出若干心形。

“源自于童年的记忆，因为很甜，甜到了心里。如果说时空可以改变一切的话，那对于我们而言，通过乌托邦的场景作为情绪表达的依靠，也可以让我们重温小时候的美好。”沙龙这样说道。这种连连看的方式看似玩性十足，却借助空间布局隐喻表达，“造梦”出一处蕴含时光故事的浪漫甜品屋。

细节铸就法式优雅

法式优雅，重在细节。细节方能缔造完美。吧台以金属弧线镶边，水磨石作台面，围合而成；地面铺设黑白砖，延伸至两侧，界定出甜品店的中心区域。围绕着吧台，以不同色调划分出三块用餐区。

樱桃红用餐区的场域最大，同色系格纹吊顶之下是对称的天鹅绒沙发，魅惑撩人。两侧分别为珊瑚橘及奶油色用餐区，搭配松树绿软垫沙发，气质上更趋向清新、自然。家具设计也趋向设计感，譬如桌子造型灵感来源于意大利品牌VENINI早期大师作品的手稿设计，桌柱试图还原玻璃制品的轻盈、精巧之美。

对甜品店而言，产品是它的核心。灯光氛围上更偏暗一些，每个餐位都有点位光，于一明一暗的灯光对比之下，更可烘托出整个甜品店的精致用餐氛围。金铜材质作为造型收边的“利器”，哑光面的质感让工业风也变得富有风情。

“我们设计遵循的原则是一个品牌一个店，和甲方一起探究品牌文化，发挥品牌的价值属性。”设计师沙龙对于店铺空间设计有着清晰的认知，“店铺设计虽然要更新换代，但一定是有它的更新频次的。我们不想做流星，流星很美，但是转瞬即逝。基于我们对商业模式的研究，才能够共同和甲方打造商业世界里的‘恒星’。”

项目名称：“造梦”法式甜品屋
项目地址：郑州
建筑面积：215m2
室内设计：SALONE DEL SALON得德设计
完成时间：2019年6月
主创设计：沙龙
设计团队：郑纬邦、岳群飏、李凌风、赵天一、李斌
施工团队：河南和信装饰工程有限公司
摄影师：肖恩
摄影助理：黄鑫辉