“如果你从无限中移走或添加一部分，剩下的还是无限。” – 夜柔吠陀·印度，公元前1200－900

“∞”虽然是一个数学符号，却在神学、哲学、数学和日常生活中有着多元而丰富的概念。当英国人John Wallis将8水平置放成”∞”，并阐述了数学中“无穷大”这一概念时，大约2500年前的印度已经对这一概念有了记载。

2019年7月的第二届平遥国际雕塑节上，来自世界范围内的数十位艺术家以雕塑为引领，呈现了一场极具张力的艺术盛宴，这是Tony Brown的雕塑作品《∞》首次出现在公众视野中。2020年夏末，尺寸数倍于平遥国际雕塑节的《∞》落地西安欧亚学院校园，一场关于东方与西方，传统与现代，人文与自然的探讨在更大众的范围展开。

融合

在谈及这座耗时一年多，经过Tony Brown、欧亚学院及奕木艺术多方努力完成的雕塑作品《∞》时，Tony Brown给出的关键词是“融合”。《∞》是建筑学、园林艺术、雕塑艺术的融合，也是坚硬材料与流畅曲线、平整板面的融合。它试图表达作品与环境的关联，利用每一个空洞关系去诠释无限符号的无限概念。Tony Brown认为作品能够与人产生互动性非常重要，当人们可以坐在上面聊天，可以站在上面拍照时，人与作品、作品与树木、人与环境之间的互动会构成一种全新而和谐的融合。

超越

从平遥国际雕塑节的展览小稿，到欧亚学院的大型雕塑，奕木艺术配合Tony Brown完成《∞》全部作品的二次深化、制作及安装工作。面对不同空间的展示效果和需求，奕木艺术思考了不同呈现形式及差别化的工艺细节，从而确保作品在不同空间最佳的呈现形态。

《∞》在工艺层面的难点主要有两方面，一是极高的准确性要求，由于整体雕塑形体超出成品耐候钢板既有规格，为保证造型曲线的流畅度，实现无缝拼接后板面的平整，对公差精度的考究显得尤为重要；二是作品的表面涂装，作品需要在安装完成后于户外进行涂装作业，选择有利天气非常关键，而哑光涂料无法打磨必须一次成型，这无一不加大了施工难度。

无限

此次奕木艺术与Tony Brown、欧亚学院的合作，传达了以超越常规的思维模式突破传统形态多样化演变的理念，通过“尺度”与“场域”的概念，构建了一个充满哲思且富有价值的人文作品。藉由艺术桥梁，奕木艺术链接中西方艺术家与商业市场，不断进行城市公共艺术文化的探索和践行，创造了艺术与城市的无限可能。

项目名称：《∞》

项目地址：陕西省西安市东仪路 西安欧亚学院

建筑面积：L7200*W6800*H5000mm

客户：西安欧亚学院

完成年份：2019/2020

设计机构：Tony Brown （法国）

主创及设计团队：Tony Brown

合作机构：奕木艺术设计顾问（上海）有限公司

摄影版权：王楠