当下，我们正深陷设计的悖论：技术飞速迭代，产品形态层出不穷，生活品质却未见提升。市场充斥着缺乏灵魂的设计，它们与真实需求渐行渐远，既无法回应具体生活场景，更缺乏可持续的生命力。面对这一现状，大宛设计以「大开眼界」为主题，构建了一个意味深长的回应——这不仅是一场未来产品的展示，更是一次对设计本质的叩问，一次对设计价值的重塑。

重塑视觉体验的空间装置

展厅中央的"设计之眼"装置以其震撼的尺度成为空间的焦点。这个极具象征意义的装置实则是一个精心设计的可持续系统：异形骨架采用预制编号结构，每个构件都可拆卸重组，为未来展览提供完整的再利用可能。覆盖其上的微透光布料不仅营造出朦胧的视觉层次，让观众得以窥见内部展品的轮廓，其本身也是可重复使用的环保材料，可根据不同展览主题进行重新定制。

从仪式感的三角入口到自然的环形动线，整个空间序列讲述着再生与重塑的故事。每个元素都具有双重功能：既是当下展览的载体，也蕴藏着未来的可能性。这种设计哲学让展厅本身成为一件会生长的艺术品，在不同时空中持续演绎新的叙事。

未来设计的语言重构

在精心构筑的空间内，大宛设计通过五个维度勾勒出未来产品的图景：材质的突破性表达展现传统工艺与现代技术的融合；科技的人性化温度让技术服务于情感需求；本能的情感交互探索产品与人的深层连接；文化的当代转译使传统智慧焕发新生；全生命周期的可持续考量则贯穿每个设计。

这五个维度如同交织的叙事线索，在环形展区内构建出完整的设计图景。空间中的感官体验经过精心设计：光影微妙变化，引导着观展情绪；可回收金属与再生布料的质感对比，展现出可持续材料的丰富表现力。每个展品既保持独立的叙事空间，又与其他作品形成对话，而刻意设置的"感知停顿点"则让观众得以驻足沉思，建立更深层次的连接。

从视觉到感知的设计革新

未来设计的价值将不再停留于视觉表象，而在于能否触动深层感知。展览中的每个细节都在唤醒被日常钝化的感官，重建人与物、人与空间、人与自我的真诚对话。那些看似简单的互动装置，实则是情感的桥梁，而非技术的炫耀。

大宛设计通过这个展览揭示：当物品超越功能属性，当空间成为情感载体，设计才能实现其唤醒感知、连接心灵的深层价值。这种转变不仅是语言的革新，更是行业价值观的重塑——设计正从满足欲望的工具，转变为启迪智慧的媒介。

展览不留观众确定的答案，而是开启新的思考维度。最好的设计如同善意的引导者，不强求改变，却在潜移默化中唤醒对美好生活的向往。当观众带着觉醒的感知回归日常，他们将在平凡中发现不凡，在寻常中看见非凡——这或许正是设计能给予世界最珍贵的礼物。

策展团队：大宛设计Dayuan Design

设计团队：大宛设计Dayuan Design

展会方：上海博华国际展览

参展品牌：MUSE、X-zoo、参数设计、镛时、INSTEEL、CARLOS CHEN、ZAOSU、IIIn、Inner House了了兔、belaDESIGN 本来设计、PTLIFE平田、Re dust循

项目摄影：云眠摄影工作室