“直线属于人类，曲线属于上帝，一切灵感来源于自然与幻想”

—安东尼奥·高迪

项目位于宁波万象城，是湾头城市精品线的核心区块，旨在设计中充分利用感觉物性，诠释的是设计服务于体验，增加客户与空间的粘性。

不同时段的用餐体验和情景创造是设计师贯穿始终的设计思考。通过视觉、听觉及味觉向人们传达出“沉稳的黑金调性”、“自由的韵律感”以及“新式餐吧文化”等理念。

曲径与深秘

入口空间是条狭长的曲径长廊。

设计师运用雕塑手法将金属管融合于墙面，采用蜿蜒流畅的弧度设计出强烈的线性延伸感，像连绵起伏的波浪，让人感受到刚柔并济、力求至上的探究之意。

随着地面柔和的灯带，逐步将视野从主入口的3米高延伸至室内超10米的空间，如同打开一道探险之门。

自如与呼吸

根据空间层高定制的编程水母呼吸灯，其高度的自动调节及形态的优雅伸缩、多时段颜色的切换、光与影随透明的水母触须翕张曳动，与用餐卡座四周的循环水系设计遥相映照。

从十米高缓降的水母呼吸灯犹如人们在当下思考着新与旧、驻守与冲破、慵懒与探知的碰撞糅合。

设计体验感

空间的中心是环形高吧台，吧台顶上为LED三层圆环升降屏。右侧的半封闭沙发区通过建筑构成延伸至二楼夹层，与夹层的半围合餐区呼应，这一构成既阻断进入空间的视觉穿透到底，又引导客人夹层客座的选择性。

21:00后随着吧段歌手的开唱，桌椅高度整体升高至吧台椅的高度，进一步融入观演赏乐的氛围之中，使人能于餐段伴乐而欢，于吧段又有临场的参与感与震撼感。

为同时满足就餐时段与音乐时段的不同坐高舒适度，根据设计高度特别定制的升降桌椅。

打造“味”、“视”、“听”完美融合体验的食乐盛宴。

环绕与互动

为了夜晚吧段时间的“现场感”与“互动感”，主舞台采用双面设计，保证了各个方向的观演体验。

圆环升降屏的舞台与出品吧台相衔接，演出的同时拉近客人-出品-表演三者间的距离，长条舞台的背景满铺LED屏，在保证音乐场域均衡自洽的同时，随着韵律和水母呼吸灯的升降，营造动态更迭的剧幕与互动。

重塑与再创

空间布局上，摒弃色彩分区带来的零碎感，重塑了体块关系，划分出三个高低层次的水域下沉式卡座。

设计师将水卡架高离原始地面两米多的高度，再落差空间与厨房后区相连，作为库房储物间，巧妙地提高了空间使用率，保持空间的整洁度。

漂浮与暗流

下沉式水卡就像一座座漂浮在海面上的小岛屿。

独立又融合，从二楼俯瞰就像一边在水里飘荡一边享受美食美酒。

水域底座选择暗金色的金属材质。

在灯带的反衬下与墙面微微起伏的金属网以波浪状的形式将整体空间围合起来，形成柔韧的金属“纽带”。

探幽与索隐

如果公共区域是一个商业空间的外衣，那卫生间应属它的里子，卫生间在任何一个空间都不可忽视。

卫生间墙面均以柔光金属板和柔性灯带组成，整体充满金属硬朗利落的气质，结合晕染微醺的柔光，有一种神秘虚幻却又温暖的氛围。

通高弧形镜面不锈钢，呼应整体半弧形的格局，像跨进时间的隧道，探索另外一个自己。

男卫吊顶区的垂吊金属帘像一条简洁干练的抛物线。

线条艺术

半围合沙发区与调高卡座以两种坐面梯度共融一个视角，两个区域既独立围合，又共欢于乐。

深色金属饰面内嵌着与沙发随形的柔性灯带，让空间附上视觉的流动感，壁炉微黄的灯光让整个氛围弥漫着温暖的面纱…

沿后方的酒柜一侧向内走，即是通向二楼的阶梯。

由于服务区域相对有限，二楼设计更为简洁。没有生硬的遮挡，让二楼夹层的空间既独立又自然与一楼交融。

通道与线性建筑形态相结合，共同勾勒出清晰的体块关系，在空间尺度下的形体建构中，赋予场所更多纯粹与能量。

亦真亦幻

空间整体采用黑金色调，灰黑色石材与金属材质，以硬朗的物感形成简致大气的建筑格调，以柔软的灯光与金属装置“浮生树”的亮银色融合冷硬的气调。

树形写意勾勒，挺立于环形水域，望其生长，全视野机具张力与碰撞。树的刚与水的柔、热烈与平静；奔放与内敛，持之平衡。

共鸣的情感是所有空间设计里最珍贵也最应该具备的创造，也是对无形感知的传达，设计师以音乐与氛围的感知力为起点，从结构方位与用餐细节的有效把控，赋予空间更丰富的五感体验。

项目名称：葉蒲会音乐餐厅

项目地址：中国 宁波

项目面积：室内1350㎡ 

项目甲方：福建拾座饮宴品牌管理有限公司

设计机构：BALANCE DESIGN 平衡空间设计

设计主持：董欣猛

设计团队：董欣猛、吴巧梅、施念楠

施工团队：福建东森建筑装饰工程有限公司

竣工时间：2022年1月

文案主持：林云平

项目摄影：李开建